Skip to content
Tola holds colour swatches whilst observing designs pinned to the wall in her workspace.
Kundberättelser

Visioner avslöjade: en intervju med Tola Ojuolape

2 minuters läsning
| |

Dela detta inlägg:

Tola holds colour swatches whilst observing designs pinned to the wall in her workspace.

Sammanfattning

Vi intervjuade Tola Ojuolape, en inredningsarkitekt baserad i London som byggde upp en karriär genom att kombinera sina kreativa talanger med sitt rika kulturarv. Tola delar med sig av sin kreativa process och sin studios unika designstrategi som fokuserar på att skapa jordnära, taktila och varma utrymmen.

En karriär formad av kreativitet och kultur

Redan i ung ålder drogs Tola till kreativa sysselsättningar och uppmuntrades att följa sina passioner. Detta ledde till att hon studerade konst och konstruktion i skolan och så småningom tog en femårig examen i inredningsarkitektur. Även om Tola är av nigerianskt arv, växte hon upp på Irland och fick inte mycket exponering för den afrikanska kontinenten under sin uppväxt. I 20-årsåldern började hon resa tillbaka till Afrika för att lära sig mer om sina rötter – en upplevelse som djupt skulle påverka hennes designfilosofi. Hon fann sig dragen till de unika fynden från sina resor, vilket ledde till att hennes designprocess var starkt kopplad till hennes arv.

Den kreativa processen: att väva in en berättelse

För Tola börjar ett projekt med en stark berättelse och en ”stor idé”. Denna berättelse är grunden för hennes kreativa process och dikterar ett utrymmes material, ytor och atmosfär. Hennes designer är starkt fokuserade på materialitet och taktilitet, redan från början av ett projekt. Hon och hennes team använder olika inspirationskällor som natur, arkitektur, historia, mode och städer hon har besökt.

Närbild på Tola som tittar ner på sin arbetsplats.

Tola på sin arbetsplats.

Tola och hennes team översätter snabbt sina idéer från ritningar till 3D-modeller med hjälp av SketchUp. Detta gör det möjligt för dem att testa olika material och ytbehandlingar samtidigt som de tar hänsyn till projektets budget. SketchUp är ett viktigt verktyg för kundsamarbetet, eftersom det hjälper personer som inte kan läsa ritningar eller visualisera ett utrymme att verkligen förstå designen. Modellerna gör projektet mer engagerande och får kunderna känna sig som en del av processen.

Banbrytande verktyg och innovation

Under sin karriär på drygt tio år har Tola utvecklat ett intuitivt öga för design, vilket gör att hon snabbt kan förstå vad en kund behöver för att känna sig bekväm och varm i ett utrymme. Hon dras naturligt mot varma paletter, ofta med trä eller sten.

Tola håller prover av olika material och en träkloss.

Tola bläddrar bland material för ett projekt.

Tola lyfter fram några viktiga funktioner i SketchUp som har varit ”banbrytande” för hennes arbete:

  • Omgivande ocklusion: Det här verktyget låter henne skapa skuggor och modellera utrymmet innan hon applicerar texturer eller ytor, vilket sparar tid när hon skapar kundpresentationer. 

  • Verktyget Följ mig: Det här verktyget har varit användbart för att utforska böjda designer, vilka är en naturlig del av hennes arbete.

  • Artificiell intelligens (AI): Tola tror att AI är framtiden för designyrket. Hon har använt AI i SketchUp för att snabbt omvandla ett utrymme från ett dagtidsutseende till ett nattligt utseende, en process som tidigare skulle ha tagit lång tid med en visualiserare eller ett separat insticksprogram. Hon ser AI som ett sätt att arbeta mer effektivt och presentera fler alternativ för kunderna.

  • 3D Warehouse: 3D i SketchUp gör det enkelt att lägga till element som växter i en modell. Möjligheten att se filstorleken, komprimera den och enkelt dela den är ovärderlig för samarbete.

En laptopskärm visar en SketchUp-modell av ett inomhusutrymme som Tola arbetar med.

SketchUp-modell av ett inomhusutrymme.

Ett fullcirkelmoment: Afrikacentret

Afrikacentrets fasad med uteserveringar och färgglada stolar.

Afrikacentret.

Projektet Afrikacentret var en viktig milstolpe och markerade ett ”fullcirkelmoment” i Tolas karriär. Efter att ha ansträngt sig för att få kontakt med Afrikacentrerade evenemang och platser kände hon att stjärnorna stod i linje när hon blev tillfrågad om att arbeta med projektet. Afrikacentret, som grundades 1961, befann sig i en ny fas av sin identitet. Tolas tvåkulturella bakgrund och yrkesexpertis passade perfekt ihop.

Projektet gjorde det möjligt för henne att tillämpa sina yrkeskunskaper tillsammans med de kulturella insikter hon fått från sina resor. Målet var att berätta en historia som visade upp den afrikanska kontinenten som mångfaldig och inte en ”monolit”. Projektet blev en succé. Att se människor leva i och njuta av det utrymme hon skapat – och att se att designen, inklusive specifika detaljer som en lampa, fortfarande ser bra ut år senare – är det hon tycker är mest givande.

För att höra fler berättelser som Tolas, kolla in Your Vision Realized och inspirera dig ytterligare.

Relaterade artiklar

Visioner avslöjade: en intervju med Taryn Echeverry
article

Visioner avslöjade: en intervju med Taryn Echeverry

Vi intervjuade designern Taryn Echeverry från The Curator LA, som anser att utvecklingen i den kreat...
Läs hela artikeln
SketchUp 2025: Berätta en rikare historia med nästa generations bilder
article

SketchUp 2025: Berätta en rikare historia med nästa generations bilder

Utforska de senaste uppdateringarna i SketchUp 2025. Lås upp nya kraftfulla möjligheter till fotorea...
Läs hela artikeln

Är du redo att sätta igång?